kultur
Maj 2, 2024

Den mystiska världen av David Lynch

David Lynch sa en gång att "Inland Empire" är en titt genom "suddiga skivor av det mänskliga egot på mörka chasmer". Den amerikanska kultregissören erkänner öppet att han inte vet vad hans nya film handlar om. Utrymmet för tolkning är stort - när han använder det måste varje tittare själv bestämma sig. Vanligtvis David Lynch!

Tanken

Skottet började David Lynch utan ett fast manus. Han skrev varje scen strax innan den sköt. Detta fria bildmaterial kompletterar tidigare filmade scener med Laura Dern som Lynch ursprungligen producerat för sin webbplats. Det finns också sekvenser från en surrealistisk sitcom om en familj av jättekaniner och några Polen-episoder som Lynch spelade in under Lodz Film Festival. Inom denna abströsa scenkonstellation skapar han en historia som är svår att följa. Den vanliga tråden är rädsla, men tittaren kan aldrig vara säker på vem som är rädd för vem och varför. Känslan av hot tränger igenom filmen och bestämmer karaktärernas handlingar.

Historien

Nikki Grace (Laura Dern) anställs som skådespelerska för den nya filmen av regissören Kingsley Stewart (Jeremy Irons). Strax före filmen lär hon och hennes co-star Devon Berk (Justin Theroux) att kärlekshistorien är en remake. Slutförandet av den ursprungliga versionen misslyckades år sedan, eftersom båda huvudpersonerna dödades. Ännu en gång händer konstiga saker under filmen, vilket döljer betraktaren i abstrakta tecken och antydningar: En gåtfull förbannelse verkar omge filmen. Filmen i filmen gör det inte lättare att förstå lynchlogiken, särskilt då den blandar med filmens verklighet. Nikki Grace kan inte längre skilja mellan set och hennes eget liv och hennes identitet blir alltmer sammanslagning med den av hennes roll - hennes tidigare själv?

Publiken

Betraktaren fångas snabbt i en förvirring av verklighet, fiktion, förflutna, nutid och framtid. Logiska förklaringar och resolutioner tillhandahålls av Lynch till publiken som vanligt. Istället avvisar han dem genom att designa störande, störande världar vars meningsfullhet kvarhålls från tittarna - inklusive Lynch själv. "Inland Empire" är en utmaning som kräver koncentration och uppmärksamhet. Scenerna var "komma över honom", förklarar David Lynch.

Betyget

Filmbewertungsstelle Wiesbaden gav "Inland Empire" titeln "särskilt värdefull" och motiverade detta genom att säga att filmen var "en utmaning för sinnena ... djupgående, krypterad, provocerande och makaber". Betygsättningen är korrekt, vilket inte gör filmen "särskilt värdefull" för alla. Den karakteristiska Lynch paradoxen, de olösta metaforerna, den surrealistiska presentationen och designen - det är verkligen en fråga om smak. Och eftersom "Inland Empire" tar mindre än tre timmar, rekommenderas inte för alla.

Slutsatsen

National Critics Film Society gav Lynch ett specialpris för bästa experimentella film. Som sådan fungerar "Inland Empire" också: Det övertygar genom osammanhängande historier, snabb förändring av perspektiv och oskärpa bortom erkännande. Dessutom, Laura Dern, som redan är tredje gången för Lynch framför kameran, tar hand om själen. En arthouse film första klass, då. "Hur konstigt," säger en kvinna som farväl till kameran - mer lämplig kunde slutsatsen inte formuleras just nu!