Natalie Portman: "Kvinnor har ett utgångsdatum"
Natalie Portman
ChroniquesDuVasteMonde.com: Fröken Portman, du dansar den "vita" och den "svarta" svanen med sådan perfektion att du skulle tro att du inte har gjort något annat hela ditt liv. Hur gjorde du det?
Natalie Portman: Jag är skyldig till mina extraordinära lärare. Jag började träna ett år innan skytte började. Det var Mary Helen Bowers, en före detta ballerina från New York City Ballet, som introducerade mig från ballett till ballett, från botten till avancerad dans. Ingenting fungerar utan disciplin. Jag har utvecklat en mire respekt för dansarna.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Vad gjorde ballettträning till din kropp?
Natalie Portman: Det var den första rollen som gjorde så stora fysiska krav på mig. Dans gör alltid ont, men det är bra för rollen. Jag blev allvarligt skadad en gång också, en mörk revben. Mycket obekväma. Men som dansare fortsätter du bara, även om du är skadad. Det här är en så märklig dualitet i ballettvärlden: På ytan är den ljus, vacker, doftande och ser så enkelt ut, men under den är extremt mörk och smärtsam.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Kan du jämföra klassisk ballett med skådespelare?
Natalie Portman: Representeringen är väldigt annorlunda. Balletten är baserad på teknik och virtuositet som bara kan uppnås genom träningstimmar. Handlar i film idag kräver naturalism. Allt som har att göra med tekniken ser snabb imitation. Men vad gäller tryck och konkurrens är ballett och skådespelare mycket lika.
Movie Trailer: "Black Swan"
Dansare Nina på jakt efter sin egen identitet
ChroniquesDuVasteMonde.com: Är dansare Nina något av en mus? Är detta fortfarande tillgängligt?
Natalie Portman: Jag tror det. Det handlar ofta om att kvinnan är mannen för mannen som ett medium som han kan uttrycka sig för. Det är detsamma med "Black Swan". Dansaren är ett instrument i balettmästarens händer, men då går hon ut ur den rollen och befriar sig från hennes maestro. Det är hela historien för mig.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Det finns mycket kvinnlig tävling i "Black Swan"? Moder-dotterförhållandet, de två dansarna - är dessa mäns fantasier?
Natalie Portman: Nej. Tvärtom. Jag tycker att filmen väldigt medvetet visar en värld där kvinnor undergrävs. När de når ungefär fyrtio år är en ung tjej redo att ersätta dem. Kvinnor har ett utgångsdatum. Detta är typiskt för balettvärlden, men det representerar också dagens värld i bredare bemärkelse. Nina gör motsatsen. I stället för att glädja männen, finner hon ett sätt att behaga sig själv. Och hon finner sin egen konstnärliga identitet. Hennes narcissism hjälper henne att undkomma begränsningarna i dessa smala gränser.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Och hur ser du slutet på filmen?
Natalie Portman: Det är ingen slump att blodet i Ninas kostym ser ut som en period. Det handlar om slutet av barndomen och en kvinnas födelse. Så ser jag det.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Och det handlar om könsförhållandet.
Natalie Portman: Definitivt. Det handlar om manlig kontroll. Detta inkluderar att dansarna borde vara så tunna. Varje dansare berättade för mig det. Jag har alltid trott att du kan få en sådan kropp från baletten. Men de äter inte. Det är galet! Vad som är konstigt är att män alltid är i spetsen för en ballettrupp, även om det är en konst som domineras av kvinnor. Kvinnorna är stjärnorna, männen tjänar bara som ett stöd. Men de ser till att kvinnorna är avkönsmässiga. Ballerinaerna borde inte ha några bröst, inga skinkor och hållas som nonner. Jag var också chockad, eftersom många dansare inte har utvecklat en kvinnlig röst, men talar med höga små tjejer röster.
"Jag har tänkt mycket på dansens obsessiva karaktär." Natalie Portman hjälpte inte bara hennes balettupplevelse, utan även hennes psykologiska studier i rollen.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Hjälpte du till att förstå rollen att studera psykologi?
Natalie Portman: Definitivt. Jag har tänkt mycket på dansens obsessiva karaktär. Å ena sidan leder det till att bli en dans-virtuos, å andra sidan utvecklar tvångsbeteende. Du kan se det väldigt bra med Nina. Religion och hängivenhet, också ritualen spelar en stor roll i dansen. Ett nytt par skor är som en ritual. När du sätter på dem gör det ont mycket. Endast efter några timmars dans blir de mer bekväma. Men dansarna får ett nytt par för varje prestation.Budgeten för New York City Ballet - för ensam skor - är 1 miljon dollar per år.
ChroniquesDuVasteMonde.com: Fröken Portman, du är känd för att hålla din integritet helt hemlig.
Natalie Portman: Jag vill inte att folk ska lära känna mig bättre. Du är mycket friare att spela olika roller när din egen karaktär är kvar i mörkret. (Skrattar)
ChroniquesDuVasteMonde.com: De kallar dig "otouchable".
Natalie Portman: Vad betyder det? Hur i kastsystemet?
ChroniquesDuVasteMonde.com: Har du aldrig hört talas om detta?
Natalie Portman: Nej, aldrig. Roligt.
Nu vet du lite mer om Natalie Portmans privatliv. Inte bara gjorde "Black Swan" hennes kritiska erkännande och goda möjligheter till en Oscar nominering, hon hade också en ny kärlek: Portman lärde känna balettdansören och koreografen Benjamin Millepied under filmen. De två är förlovade och förväntar sig ett barn.
Om filmen "Black Swan"
Nina (Natalie Portman) och ballettdirektör Thomas Leroy (Vincent Cassel)
Världen blandar topp dans och splatter, du måste först våga. Den modiga mannen bakom "The Black Swan" är Darren Aronofsky ("The Wrestler"). Han skickar Natalie Portman som en ung, aspirerande ballerina Nina genom den hårda ballettskolan.
Nina får hennes livs dubbla roll: I "Swan Lake" ska hon belysa både den oskyldiga vita och den demoniska svarta svanen. Medan hon är den perfekta gjutningen för den vita svanen, måste hon lära sig att släppa bort motparten av figuren och frambringa den mörka sidan. Driven av ballettdirektören Thomas Leroy (Vincent Cassel), försöker hon desperat att övervinna hennes blockeringar. Ironiskt nog har den nya, attraktiva kollega Lily (Mila Kunis) allt som Nina verkar saknas. Desperat utlöser Nina en befriande såväl som självförstörande process, suddiga linjerna mellan illusion och verklighet ...
