Konsten med ordet

Hon presenterar sig som en stor pessimist. Hon behöver hennes pessimism, det är det enda sättet att hålla henne vid liv, har Jenny Holzer ofta sagt. Hon förklarade aldrig det. Kanske behöver hon honom att vara kreativ. Då måste han vara en stark kraftfjäder. Den smala kvinnan på nästan 60 år fungerar som en missbrukare med sina favoritmaterial: med ord och med ljus. Kanske bryter hennes pessimism också sina bekymmer över världen som förekommer i hennes arbete: makt och förtryck, fattigdom och utnyttjande, tortyr och krig - hennes problem är en utmaning.

Det handlade alltid om de stora förbindelserna. Redan som barn i Ohio målade hon inte bara träd eller hus, men ville skildra världshistorien på en lång rulle av papper: "Bizarrely, jag målade Noahs Ark och omedelbart bakom bilens uppfinning", säger hon. Det kan ha varit för att hennes pappa var bilhandlare. Mamman arbetade som ridlärare. Senare, när Jenny Holzer redan var en abstrakt artist som bodde i New York, drev hon gränserna med färger och duk. "Jag misslyckades med att förmedla mina bekymmer", säger hon. "Jag kunde aldrig måla såväl som Gerhard Richter, till exempel." Kanske det gör henne så produktiv pessimist: att hon också är en stor realist. I efterhand verkar det som en lycka till att hon trodde att hon inte var tillräckligt bra som målare. Så hon tog texten i sina bilder för att transportera innehållet - och gav konsten en ny dimension.



Textkonst för det offentliga rummet

Jenny Holzer började 1977 med meningar som hon kallade "Truisms", "truisms": "Ambivalens kan förstöra ditt liv" eller "Din äldsta rädsla är värst" - eller ditt personliga uttalande: "Skydda mig från vad jag vill". Skydda mig från vad jag vill. mig framför vad jag vill ha. Hon tryckte ut sina texter på affischer och t-shirts och plakerade dem på gatorna i New York.

Sedan dess har hennes konst alltid varit kvar i det offentliga rummet. Men det förändrades, fått i form och utstrålning. Snart fortsatte Jenny Holzer att köra sina texter på LED-paneler, displaypaneler med LED, senare på projektorer. De vandrade över kansliet i kansliet i Berlin på natten och reflekterade i lagunen i Venedig. De slingrade upp rotunda på Guggenheim-museet i New York och körde över takbalkarna i Berlins Neue Nationalgalerie.

Deras konst verkar vara förenlig med någon plats, bo på varje byggnad. Så hon har blivit en populär konstnär för minnesmärken och monument. Hon har varit en frekvent gäst vid stora konsthändelser som Documenta i år och 1990 var den första kvinnan att designa amerikanska paviljongen vid Venedigs biennalen - och vann omedelbart Golden Lion.

Jenny Holzers textbilder har redan en känslomakt innan de läses. Och gå ännu djupare om du har läst dem.



Ibland gömmer konstnären nära hennes verk och tittar på människor när de går förbi, slutar och börjar läsa. Reaktionerna från hennes publik är en del av hennes konst. Och aldrig var de så hårda som i projektet som fortfarande är det viktigaste för henne idag: "Lustmord" (1993). För första gången hänvisade hennes texter till en särskild händelse: kriget i fd Jugoslavien och den systematiska våldtäkten där. Hon har aldrig varit så obeveklig i text och form. För bilderna skrev hon fraser på kvinnans hud. "Med dig i mig börjar jag misstänka döden" var en av dem. Hon sa efteråt att hon grät medan hon skrev detta. Hon var inte en fulländad författare, hon kunde bara göra sådana meningar genom att låta sig helt falla i ett sådant tema i sina tankar och känslor. Så det är självskyddande att hon knappt skriver sig själv idag. Hon hittar henne material under tiden med andra författare. Hon får mycket ut av poeten Henri Cole - eller direkt från sina tankar. De två har känt varandra i tio år när de var stipendier av amerikanska akademin i Berlin. Genom honom har huvudet mer vila och kan koncentrera sig mer på formen.



Ditt barn är det viktigaste i livet

Hennes liv har varit en oas av fred i årtionden: konstnären Mike Glier. De två möttes i mitten av tjugoårsåldern, var medstifter av konstnärsgruppen Colab, uppvisade mycket tillsammans. Den stora karriären har bara gjorts av dem. Deras dotter Lilli är 21. Jenny Holzer har länge varit vana med att sätta ett barn i denna värld och säger att inget barn skulle vara slutet på mänskligheten och säga: "Ekorren har äntligen sin vila." Genom sådana fraser blinkar hennes humor som alla svärmer med, med vilken hon arbetar. Och det låter henne inte låta som negativt som hon alltid beskriver sig själv.Lilli är det enda som Jenny Holzer någonsin kallat det viktigaste i hennes liv. Självklart är hennes arbete.

I hennes nuvarande projekt arbetar hon med obduktionsrapporter och förhörsprotokoll, tidigare hemliga handlingar av det amerikanska kriget mot terror. "Waterboarding", metoden för tortyr som simulerar drunkning är ett särskilt problem. Hon finner det omöjligt att finna ett uttryck för denna utfrågningsövning, säger hon. Och ändå försöker det med sina ljuspaneler och stora silkscreenavtryck, där enskilda detaljer eller hela block är svartade. Om hon är fri att fråga om ett projekt säger hon: "Jag ska titta på vilka skönhetskonor ofta säger:" Jag vill ha fred för världen, jag behöver läka aids, jag ska rädda isbjörnarna och valarna och kolibrierna, och jag vill ha frihet för varje själ. "" Så hopplöst optimistiskt kan det bara låta som en inkorrigibel pessimist.

Den stora Jenny-Holzer-showen

På Fondation Beyeler i närheten av Basel finns det för tillfället utställningar från olika faser av Jenny Holzer - några av dem för första gången i Europa: hennes Truisms, hennes LED-installationer, men framför allt hennes senaste målningar och installationer. Fram till 24 januari 2010; www.beyeler.com.

KONSTEN ATT PRIORITERA / Isabel Boltenstern (Mars 2024).



New York, Berlin, Venedig, Tortyr, Ohio, Bil, Konst