Marilyn Minter: Otroligt vild

Marilyn Minter i hennes studio i New York. Foto: laif

En kvinna klättrar trappor. Hennes nakna fötter är fasta i highheels prydda med mousserande stenar. Det kan vara ögonblicksbilden av en paparazzo eller en annons. Men hälen är snuskig, kanske genom en pöl kan varje enskild pärla ses. Och så berättar bilden ganska historien om en modern Cinderella, som tycks ha avstått från vägen. Det kommenterar pengar, glamour och status-besatt samhälle, för vilket livet tyvärr har en eller två pölar. I hennes realistiska målningar, som ser nästan ut som bilder, fångar New York-konstnären Marilyn Minter det ögonblick då felfriheten försvinner av verkligheten. "Konst låter ljus falla på den sida av livet som ingen annan håller på med, för att de inte är perfekta och visar att allt kan komma ifrån varandra när som helst", säger hon. Marilyn Minter är 62 år och har just flyttat till en ny studio i Garment District, i närheten av textilhandlare. Loftet städas upp. Koncentrerad assistent arbetar på flera jättebilder av kvinnor.



I 20 år ignorerades Marilyn Minter - eller panned

"Pink Eye" (2005)

Den nya hyresvärden skickade orkidéer i morse. Att flytta in. Vad den annars ganska burschikos konstnären extatisk. Hennes röda bob frisyr ser omedelbart oförskämd ut. Med undantag för brandrött läppstift är hon oskyddad. Hittills arbetade hennes nio medlemmar i sitt privata loft i SoHo, där hon har bott sedan mitten av 1970-talet. För första gången i alla dessa år finns det nu en rumsskillnad mellan konst och privatliv. "Och det finns ingen färg på badhanddukarna", säger Marilyn Minter. Framgången var långsam i kommande. I mer än 20 år har faserna alternerats, där konstnären antingen helt ignorerades av kritik eller blev sönderdelad. Eftersom hon använde pornografiska motiv, som inte hörde till en konstnär. Eller för att hon hade tuffhet att sätta på tv en verkligt konstnärlig, 30 sekunders kommersiell år 1989 för att främja sitt arbete.



"Rosary" (2006)

Minter tjänade sitt liv som lärare under denna tid, med sin konst fick hon det bara på fickpengar. Dina enda fans: vänner och kollegor. Och då kom Durchburch, helt oväntat. Ut ur det blåa kontaktade en kurator av San Francisco Museum of Modern Art henne. Joshua Shirkey hade blivit medveten om Minters arbete genom en liten galleriutställning och gjorde år 2005 sin första soloutställning i ett museum. Det var den första gnisten för Minters karriär. Ett år senare visades hennes målningar på jätte skyltar i Manhattans Chelsea galleri som en del av en konsthändelse. Amerikansk modedesigner och trendsättare Tom Ford anställde konstnären som fotograf. Madonna, en av Minters samlare, visade henne 2009 film "Green Pink Caviar", där en tunga behandlar viskösa vätskor på en glasruta. Det har länge varit väntelistor för sitt arbete, för vilka samlare betalar upp till 400 000 dollar. Alene, Marilyn Minter kunde knappt producera mer än fem bilder om året, för vilken hon skjuter digitala foton som en mall. Hon anställde assistenter för att applicera färgfärger i flera lager och dab det sista lagret med fingertopparna. Detta gör henne till en av de få artisterna i världen som driver en fabrik som många av hennes framgångsrika manliga kollegor.



Bilderna av Marilyn Minter verkar vilja brista med kvinnlighet

Foto: Aubrey Meyer

Hon bidrar positivt till hennes sena genombrott: "I femton år var jag i en slags koma, och under de kommande tio åren fick jag veta att jag inte hade något att erbjuda", säger Minter. "När den så kallade framgången kom, hade jag rätt verktyg, jag gör bara mitt jobb, som alltid, och uppe i morgon kan förändras i morgon." Sedan karriärens början har Marilyn Minter skakat tabuet som kvinnor i konsten behöll länge för att experimentera med erotiskt laddade bilder. Hennes målningar verkar spricka med den femininitet och färgstarkhet hon uppnår med emaljfärg på aluminiumplattor. Som regel visar de mer än de flesta vill se: hår som spirer runt naveln. Ett intryck som ett strump har lämnat på benet. Bara när läppstift lämnar märken på tänderna blir det spännande för konstnären. Något är bara riktigt sexigt, om det har något orörligt, säger Marilyn Minter. En estetik som förmodligen också matar på konstnärens biografi: I hennes tidiga 40-tal har hon "några katastrofala relationer" bakom henne. År som bestämdes av kokain och alkohol, samt två återkallande botemedel.Det var den vilda 70-talet i New Yorks östra byn, när det var nästan bra för artister att ta droger.

Jag är ansvarig för den konstnärliga visionen, genomförandet av motiven görs av min personal

Marilyn Minter växte upp i Louisiana. Även modern var en drogmissbrukare, fadern var en spelare och drack. När Marilyn Minter studerade konst vid University of Florida och fotograferade sin drogmamma 1969 för sin berömda serie "Coral Ridge Towers", som alltid värderade hennes smink, men tillbringade större delen av sin tid i sängen, var hennes medstudenter chockade. Minter insåg att deras verklighet inte hade mycket gemensamt med resten av världen. Hon drömde om New York, staden fritt humör. Eftersom hon inte litade på Manhattan med hennes sydliga accent, som knappt hörs idag, studerade hon först vid Syracuse University i delstaten New York. Med sin första man, en grafisk designer, vågade hon sedan till New York City. Men paret bröt snart upp. En vigselring bär inte konstnären förrän idag. Bara tatuering av en ring pryder hennes finger. Hon hade nyligen två M & Ms tatuerade på hennes underarm. M och den inverterade W på chokladbönorna står för Marilyn och William. Minter har varit gift med den tidigare aktiehandlaren i 20 år.

Marilyn Minter: "Att vara lyckligt gift är jobb nog."

"Triple Bubble" (2007)

Barn ville aldrig ha Marilyn Minter. "Konst är en självbesatt, tvångsmässig affär där jag inte vill stoppa mig," säger hon. Att vara lyckligt gift är jobb nog och ger mig den nödvändiga balansen. " Konstnären vill inte bara njuta av hennes framgång utan utvidga den. Hon planerar mycket. "Jag lever ett löjligt hälsosamt liv", säger vegetarianen. Hon spenderar mycket tid med sin man och hennes hundar i sitt hem i Hudson Valley, bara några timmars bilresa från New York City. På landsbygden tar hon sig tid att måla sig och utveckla idéer för hennes upprörande bilder av kvinnor. När dessa kvinnor uppblåser rosa tuggummibubblor, använder Marilyn Minter endast erotik som en stepping stone. Det handlar om den ekonomiska bubblan som har brutit. Till dominansen hos de män som vill få dem att brista. Och drömmar som ofta bryter upp. Eller bara bli sann med förseningar.

Artist Marilyn Minter on Styling Pubic Hair & Depicting Female Sexuality (April 2024).



New York, Soho, konstnär, konst, Marilyn Minter